{"id":56363,"date":"2020-05-06T15:56:46","date_gmt":"2020-05-06T13:56:46","guid":{"rendered":"http:\/\/ilcinemaritrovato.it\/?p=56363"},"modified":"2020-05-06T20:36:24","modified_gmt":"2020-05-06T18:36:24","slug":"fuori-cinema-film-in-tv-ma-da-vedere-_-giovedi-7-maggio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/fuori-cinema-film-in-tv-ma-da-vedere-_-giovedi-7-maggio\/","title":{"rendered":"Fuori Cinema | Film in TV (ma da vedere) _ gioved\u00ec 7 maggio"},"content":{"rendered":"

Sorry, this entry is only available in Italiano<\/a>.<\/p>

<\/p>\n

Oggi vogliamo festeggiare l\u2019annuncio del David di Donatello speciale assegnato a Franca Valeri, in vista del suo 100\u00b0 compleanno il prossimo 31 luglio. Una grande donna, attrice e autrice. E proprio con un film che nasce da un suo soggetto e che la vede protagonista vogliamo unirci alla celebrazione di Franca Valeri: Il segno di Venere<\/em>.<\/p>\n

<\/p>\n

p<\/span><\/p>\n

AMERICAN GRAFFITI<\/strong><\/em> (1973, 110 min) di George Lucas
\n [Iris (canale 22), ore 17.25 e 00.20]
\n <\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>Un caposaldo dell’immaginario americano. Il produttore Coppola, che dopo Il padrino<\/em> \u00e8 uno dei producer-director in grado di influenzare la politica hollywoodiana, riesce a imporne la distribuzione alla Universal e ne fa un successo epocale. “Non \u00e8 la fotografia di una cittadina americana nel 1962, ma un film onirico che una lettura strettamente realistica non pu\u00f2 non limitare e fraintendere. […] Uno spaccato della formazione psicologica, sociologica ed emozionale dei ragazzi che di l\u00ec a poco sarebbero andati a combattere in Vietnam, o si sarebbero rifiutati di farlo, o si sarebbero persi nell’anonimato di una societ\u00e0 mostruosa, o non avrebbero avuto tempo di scegliere” (Franco La Polla). Un giovane Harrison Ford in una delle sue prime apparizioni.<\/p>\n

Approfondimenti<\/em><\/p>\n

Emanuela Martini racconta la prima americana del film a \u201cWiki Radio<\/a>\u201d; George Lucas<\/a> ed Harrison Ford<\/a> sul film; il making of<\/a>; una prova con Ron Howard<\/a>; recensione d’epoca di Roger Ebert<\/a> e una nota recente di Richard Brody<\/a> sul \u201cNew Yorker\u201d.<\/p>\n

p<\/span><\/p>\n

FORMULA PER UN DELITTO<\/em> <\/strong>(Murder By Numbers<\/em>, 2002, 115 min) di Barbet Schroeder
\n [Sky Cinema Energy (canale Sky 315), ore 12.30]
\n <\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>Il cosmopolita Barbet Schroeder, gi\u00e0 critico dei \u201cCahiers\u201d, collaboratore di Godard e produttore di Rohmer, Rivette, Fassbinder, Wenders e Ruiz, inizi\u00f2 precocemente la sua carriera in piena Nouvelle Vague e in seguito fu forse l’unico a riuscire nell’impresa pi\u00f9 ardua: affermarsi come regista e produttore a Hollywood, realizzando film di genere con una scrittura filmica personale. Ritroviamo anche in questo quinto (e finora ultimo) noir<\/em> realizzato per una major (Warner) i motivi ricorrenti del suo cinema: il male, i giochi delle apparenze, le dinamiche perverse che svelano i segreti delle psicologie umane. Ispirato alla storia vera di due studenti assassini dei loro professori, il film ha evidenti echi hitchcockiani nel disegno di due ricchi rampolli di una localit\u00e0 californiana che per sfuggire la noia si trastullano con deliri superomistici e architettano delitti perfetti. Ai due giovani demoni (interpretati da Ryan Gosling agli inizi e dall’inquietante Michael Pitt) si contrappone la poliziotta Sandra Bullock, personaggio pi\u00f9 convenzionale ma efficace, come il film, meno originale di altri thriller di Schroeder ma ricco di sfumature sorprendenti e diretto con vigorosa abilit\u00e0. Sesta collaborazione fra il regista e il direttore della fotografia Luciano Tovoli.
\n (R.C.)<\/p>\n

Approfondimenti<\/em><\/p>\n

Recensione di Roger Ebert<\/a> (in inglese); sito ufficiale<\/a> del film (in inglese); masterclass di Barbet Schroeder<\/a> al Centre Pompidou (in francese); interviste video<\/a> a Sandra Bullock, Ben Chaplin, Ryan Gosling, Michael Pitt e al montatore Lee Percy<\/a> (inglese).<\/p>\n

p<\/span><\/p>\n

SHAME <\/strong><\/em>(2011, 99 min) di Steve McQueen
\n [Cielo (canale 26), ore 00.45]
\n <\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>Storia di un vizio, di un’ossessione, di un’ordinaria follia: a Manhattan, un giovane uomo cerca e pratica sesso, comunque e dovunque. Occhieggia prede nelle metropolitane, chiama a casa le escort, faute de mieux<\/em> abusa di se stesso. Senza censure, la disperazione d’una dipendenza e la volutt\u00e0 dell’appagamento compulsivo. Shame<\/em> vuol dire vergogna, ma non c’\u00e8 ombra di degrado nella sua vita: “Bello come il diavolo, con la sua eleganza levigata e la sua apparenza gentile, Brandon \u00e8 l’immagine della freddezza. \u00c8 un fratello di American Psycho<\/em> – solo che non \u00e8 un killer” (Hollywood Reporter). Il film appartiene a due autori: il regista Steve McQueen, artista visivo britannico al suo secondo film, che ridisegna una Manhattan di malinconia grandiosa e astratta (tramonti acidi sull’Hudson, notti percosse di musica sensuale); e Michael Fassbender, che gi\u00e0 aveva interpretato i dolori (erotici) del giovane Jung per Cronenberg, e qui trionfa nel corpo a corpo (nudo) con il suo non facile personaggio. Anche se il punctum di vera, misteriosa emozione \u00e8 Carey Mulligan che offre, tra le lacrime, la sua lacerante interpretazione di New York.
\n (P.C.)<\/p>\n

Approfondimenti<\/em><\/p>\n

Antologia della critica italiana<\/a>; le recensioni di Roger Ebert<\/a> e di Todd McCarthy<\/a>; il pressbook<\/a>; il making of<\/a>; video-intervista<\/a> a Steve McQueen e Michael Fassbender; un dialogo a tutto campo su arte e cinema con il regista<\/a>.<\/p>\n

p<\/span><\/p>\n

Dalla mattina di venerd\u00ec 8 maggio<\/p>\n

LA CUCCAGNA<\/strong><\/em> (1962, 104 min) di Luciano Salce
\n [Cine 34 (canale 34), ore 6.30; disponibile in streaming anche su Prime]<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>Luciano Salce \u00e8 uno dei tanti registi di commedia che la critica nostrana ha troppo sbrigativamente derubricato a onesti mestieranti, pur riconoscendogli un particolare talento nel modulare i toni della satira e nell’esaltare il c\u00f4t\u00e9<\/em> grottesco di comici come Tognazzi e Villaggio, insieme al quale contribuir\u00e0 in maniera decisiva alla creazione dell’epocale maschera di Fantozzi. Ma come spesso accade i film incrinano le facili catalogazioni: \u00e8 il caso di questo piccolo gioiello dimenticato, che intorno all’odissea di una giovane e ingenua dattilografa in cerca di lavoro ed emancipazione, costruisce una ferocissima satira dell’Italia del boom con la sua galleria di nuovi e vecchi mostri, fatta di arrivisti senza scrupoli, arrampicatori sociali, volgari palpeggiatori, laidi pornografi, imprenditori cialtroni e mazzettari. La densit\u00e0 della scrittura si sente \u2013 il soggetto \u00e8 di Luciano Vincenzoni e Alberto Bevilacqua, ma nella sceneggiatura c’\u00e8 anche lo zampino tagliente di Goffredo Parise \u2013, tuttavia a rendere sorprendente e anomalo il film \u00e8 soprattutto una questione di stile: girato per lo pi\u00f9 en plain air<\/em> e camera alla mano, sullo sfondo di una Roma canicolare e caotica magnificamente fotografata in bianco e nero da Erico Menczer, ha i suoi punti di forza nella vivacit\u00e0 del racconto, nella freschezza della recitazione e nella libert\u00e0 del montaggio, che riecheggiano certo coevo cinema diretto e la modernit\u00e0 formale dei nascenti astri della nouvelle vague. Ai tanti motivi di interesse di quest’opera, pur non esente da eccessi bozzettistici e da un certo schematismo sociologista che suona oggi fatalmente un po’ datato, aggiungiamo un incipit che \u00e8 di per s\u00e9 un capolavoro di mise en abyme<\/em>, il gi\u00e0 riconoscibile tratto musicale di un quasi esordiente Ennio Morricone, e soprattutto la convincente prima volta di Luigi Tenco davanti alla macchina da presa, nel ruolo pi\u00f9 che congeniale di un anarchico ribelle e anti-sistema \u2013 da brividi quando imbraccia la chitarra per intonare l’antimilitarista La ballata dell’eroe<\/em> di un allora semisconosciuto De Andr\u00e9 \u2013, unica ancora di salvezza per la sempre pi\u00f9 disperata e disillusa protagonista.
\n (A.C.)<\/p>\n

Approfondimenti<\/em><\/p>\n

Note sul film su \u201cMagazzini inesistenti<\/a>\u201d e di Francesco Lamendola<\/a>; il rapporto Salce-Tenco<\/a>; profilo del regista<\/a>.<\/p>\n

p<\/span><\/p>\n

Dai cataloghi delle piattaforme online<\/p>\n

IL SEGNO DI VENERE<\/strong> <\/em>(1955, 100 min) di Dino Risi
\n [Disponibile su Raiplay]<\/strong><\/p>\n

\"\"<\/a>Franca Valeri, che a breve compir\u00e0 cent\u2019anni, dimostr\u00f2 sessantacinque anni fa di essere uno dei grandi autori della commedia italiana. Meglio, che avrebbe potuto esserlo, se un panorama nazionale fin troppo affollato di sceneggiatori e un\u2019esigente passione teatrale non avessero ridotto la sua scrittura per lo schermo a una manciata scarsa d\u2019occasioni. Ma Il segno di Venere<\/em> si staglia nitido nel genere nascente, \u00e8 uno dei film italiani pi\u00f9 belli degli anni Cinquanta cos\u00ec generosi di film bellissimi, e Dino Risi non mancava di riconoscere l\u2019essenziale: \u201cIl film era di Franca\u201d, anche se alla voce sceneggiatura rispondono molti nomi, da Age a Flaiano a Zavattini. Fu Valeri a portare la \u2018signorina snob\u2019 in quell\u2019ambiente romano piccolo borghese, a confrontarla con le impietose misure della cugina Sofia Loren, a inventarsi la sua ironia di disperati sorrisini, e la nonchalance con cui cerca di por rimedio alle umiliazioni con cui la vita la calpesta. Grande attrice, grande autrice, in direzione ostinata e contraria rispetto alla tradizione nazionale (maschile) della comicit\u00e0: \u201cMi ribello all\u2019affermazione corrente che sia un dono di natura. La comicit\u00e0 \u00e8 un lavoro di cervello\u201d.
\n (P.C.)<\/p>\n

Approfondimenti<\/em><\/p>\n

Roma Italia, diurna e notturna, saggio di Italo Moscati<\/a> dal volume Il segno di Venere<\/em>; la puntata di \u201cHollywood Party<\/a>\u201d per i 99 anni di Franca Valeri; una nota di Simone Emiliani su \u201cSentieri selvaggi<\/a>\u201d; l’origine della ‘signorina snob<\/a>‘; la settimana Incom sul set<\/a>.<\/p>\n

\u00a0<\/h6>\n
\u00a0<\/h6>\n
Selezione titoli, commenti e approfondimenti a cura di Alessandro Cavazza, Roberto Chiesi e Paola Cristalli.<\/h6>\n

<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Sorry, this entry is only available in Italiano. Oggi vogliamo festeggiare l\u2019annuncio del David di Donatello speciale assegnato a Franca Valeri, in vista del suo 100\u00b0 compleanno il prossimo 31 luglio. Una grande donna, attrice e autrice. E proprio con un film che nasce da un suo soggetto e che la vede protagonista vogliamo unirci […]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":56369,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1338],"tags":[1573,1552],"class_list":["post-56363","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-approfondimenti","tag-fuori","tag-fuori-cinema-film-in-tv"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/56363","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=56363"}],"version-history":[{"count":15,"href":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/56363\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":56396,"href":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/56363\/revisions\/56396"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/56369"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=56363"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=56363"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/ilcinemaritrovato.it\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=56363"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}